Fünf Tage in Oldenburg

Persönliche Eindrücke von der Kinderbuchmesse 2008

Von Andreas Hartmann

Oldenburg, im November 2008

Da ich selbst keine Termine auf der Kinderbuchmesse (KIBUM) in Oldenburg hatte, ist dies fast so etwas wie ein Urlaubsbericht. Kurzurlaub auf der KIBUM in Oldenburg – für mich passt das gut zusammen: Es ist inspirierend und erholsam zugleich. Der Charme der Oldenburger Kinderbuchmesse liegt für mich in ihrer „unprofessionellen“ Gestaltung. Das ist jetzt aber bitte nicht mit dilettantisch zu verwechseln! Im Gegenteil. Die Messe ist sorgfältig organisiert, das Programm mit Verstand zusammengestellt. Doch man spürt einfach sofort, dass die KIBUM eine unkommerzielle Publikumsmesse ist. Und ich hoffe, dass dies auch so bleibt.Es gibt keine riesigen Messehallen, in denen man sich beim Verlaufen gegenseitig auf die Füße tritt. Gedränge entsteht nur hin und wieder durch die Kinderscharen, die zu bestimmten Zeiten durch die Räume wieseln. Aber genau so sollte es auf einer Kinderbuchmesse ja auch sein: nicht eine Messe über Kinderbücher, sondern eine Messe für Kinder. Und für mich als beginnenden Schriftsteller, der hin und wieder zweifelt, ob die Stunden am Schreibtisch nicht besser am Fließband verbracht worden wären (um Geld zu verdienen), gibt es keinen ermutigenderen Anblick als Kinder, die sich von den Regalen mit den aktuellen Kinderbüchern nicht losreißen wollen und laut und nachdrücklich ihre Eltern bitten, noch bleiben zu dürfen. Oder Kinder, die in Kissen gekuschelt ihren Eltern lauschen, die ihnen aus dem reichhaltigen Geschichtenschatz vorlesen.

Es wird noch gelesen, und zwar mit Lust! Diese Tatsache lässt mein Herz höher schlagen, und die Erinnerung an Oldenburg ist oft eine Quelle der Ermutigung, mit dem Schreiben weiterzumachen. Und wo könnte man sich so umfassend und in so angenehmer Atmosphäre über das Schaffen der Kollegen informieren?

Schwerpunkt der Messe war in diesem Jahr die niederländische Kinder- und Jugendliteratur. Den Besuchern aus beiden Ländern bot sich die hervorragende Möglichkeit, sich einen Überblick über die Literatur des Nachbarlandes verschaffen, zudem gab es deutsch-niederländische Schreibworkshops, die unter den Teilnehmern für regen Austausch sorgten.

Großen Spaß hat mir auch das Programm der KIBUM bereitet. Es gab ein abwechslungsreiches Programm aus Lesungen, Kinder- und Jugendtheater und auch den einen oder anderen Vortrag für Erwachsene. Abwechslungsreich, aber nicht erschlagend: Ich spüre bei Festivals, Messen oder ähnlichen Veranstaltungen oft eine nachdrückliche Unlust, mich mit dem Veranstaltungsprogramm auseinanderzusetzen, aus Angst, auf jeder Seite des Programmhefts weitere, möglicherweise wichtige Programmpunkte zu entdecken. Dabei hat der Tag doch nur 24 Stunden! Die Planung meiner Tage in Oldenburg verlief dagegen angenehm schmerzfrei. Die Lesungen finden in kleinen, fast privaten Räumen statt, und die Kinder haben dabei Gelegenheit, die Autoren nach Herzenslust auszufragen – ein Angebot, dass sie dankbar annehmen. Hier in Oldenburg sitzt man wirklich mitten unter seiner Zielgruppe.

Einige meiner persönlichen Programmhighlights:

Dienstag, 11.11. Guus Kujier: Wir alle für immer zusammen, Oldenburger Staatstheater. Ein Theaterstück nach dem gleichnamigen Jugendbuch. Nicht nur, dass die 11-jährige Polleke die Irrungen und Wirrungen ihrer ersten Liebe verkraften muss: Ihr Vater ist ein Tunichtgut, und Ihre Mutter fängt eine Affäre mit Pollekes Klassenlehrer an. Die Geschichte wurde bunt und quirlig, teils mit wildem Humor, aber auch mit leisen, nachdenklichen Szenen erzählt. Das Publikum jedenfalls war während der gut 70 Minuten immer ganz dabei.

Autorenlesung im Rahmen der Verleihung des Kinder- und Jugendbuchpreises der Stadt Oldenburg. Diese Veranstaltung ist einer meiner wenigen Kritikpunkte an der diesjährigen KIBUM. Die Lesung von Gabi Kreslehner, diesjährige Gewinnerin des KIBUM-Preises, sowie der nominierten Autoren Thorsten Nesch und Ann Carthrin Raab wirkte doch ein wenig wie eine Veranstaltung für Literaturexperten. Hier hätte ich mir für die Vorstellung der Autoren durch die Laudatorinnen mehr Pfiff gewünscht und dass sich die Fragen zu ihren Texten und zu ihrem Schaffen mehr an der Perspektive des jugendlichen Publikums orientiert hätten. Allerdings gab Thorsten Nesch beim Lesen seiner sympathisch-rotzigen Geschichte richtig Gas, was für große Heiterkeit bei uns Zuhörern sorgte.

Donnerstag, 13.11. Kein Wort zu viel, Literaturperformance von Bart Moeyaert. Was für eine Spannung dieser Mensch erzeugen kann, nur mit seiner frei erzählten Lebensgeschichte. Der Belgier erzählte (auf Deutsch!) aus seinem Leben, temporeich, lustig, nachdenklich, laut, leise. Trotz seiner erkältungsgeschwächten Stimme schlug er zwei Schulklassen in seinen Bann (und dies war bereits sein zweiter Auftritt an diesem Tag!). Wir hingen regelrecht an seinen Lippen. „Du fragst dich jetzt vielleicht: Wann erzählt er endlich über seine Bücher? Das habe ich bereits getan. Ich bin mein Land, meine Familie, mein Leben. Und das alles steckt in meinen Büchern.“ Ich habe bisher noch keines von Moeyaerts Büchern gelesen. Doch das werde ich schleunigst nachholen!

(Wir raten besonders zu "Brüder" von Bart Moeyaert (siehe die Rezension in "Das Eine Buch" und "Empfehlungsliste"  - Anmerkung der Red.

Familie und Cartoons, Vortrag von Renate Alf. Mit viel Humor berichtete Frau Alf aus ihrem Familienleben und der Erziehung der vier Kinder, Schlüsselszenen ihres Alltags präsentierte sie pointiert als Cartoonzeichnungen. Ihr Bericht machte Mut, sich nicht von den unzähligen Erziehungsratgebern verunsichern zu lassen und eigene Wege zu suchen. Für mich baldigen Familienvater war es ein interessanter und unterhaltsamer Vortrag.

Und immer wieder schlurfte ich gemütlich durch die Buchregale, schmökerte hier, steckte da die Nase hinein, las dort ein wenig. Oder genoss eine Lesestunde der ehrenamtlichen Vorleser.

Tief beeindruckt hat mich auch die ständige Ausstellung „Worte hinter Mauern – Literatur aus dem Jugendknast“. Die Autorin Miriam Günter besuchte Jugendstrafanstalten, um den inhaftierten Jugendlichen Literatur nahezubringen und sie gleichzeitig zum Schreiben zu animieren. Deren Texte geben einen kleinen Eindruck ihrer Gefühlswelten, Hoffnungen und Ängste. Fernab von pädagogischer Draufsicht.

Ergänzt und abgerundet wurde das Angebot mit einem Multimediaraum, in dem man Lernprogramme, Lernspiele oder DVD-ROMs ausprobieren konnte, die teils auf Grundlage von Kinderbüchern (z. B. den drei Fragezeichen) entstanden.

Es ist auch allgemein wunderschön zu sehen, wie die ganze Stadt zu dieser Messe beiträgt: Das Staatstheater führt Jugendstücke auf und bietet eine Führung durch das Theaterhaus an. Bibliotheken und Jugendzentren richten Veranstaltungen aus oder stellen ihre Räume zur Verfügung. Und das alles erfolgt ohne große Gesten, ohne prätentiöses Gehabe.

Dazu kommt der norddeutsche Charme, den Oldenburg auf mich ausübt. Vielleicht liegt es daran, dass ich im sehr schnellen Berlin aufgewachsen bin: Die Überschaubarkeit der Stadt und vor allem ihr Tempo verzaubert mich immer wieder. Im Vergleich zu meiner inneren Uhr geschieht hier alles etwas gelassener. Die Veranstalter haben Spaß daran, einem bei Fragen weiterzuhelfen. Es wird schon mal ein Auge zugedrückt, wenn man sich für eine Veranstaltung mit Voranmeldung nicht rechtzeitig angemeldet hat.

Kurz und gut: Ich war wieder begeistert. Einer so herzlichen Veranstaltung wünsche ich noch mehr Presse, noch mehr Aufmerksamkeit. Während in diesem Land seit der ersten PISA-Studie von allen Stellen beschworen wird, wie wichtig es ist, dass Kinder und Jugendliche lesen, ist es im Vergleich dazu nämlich interessant, wie wenig Platz Kinder- und Jugendliteratur in der Öffentlichkeit eingeräumt wird. Schlagen Sie nur einmal Literaturbeilagen in Zeitungen auf, und zählen Sie die vorgestellten Kinderbücher ...

Die KIBUM macht kein Tamtam, sie macht Angebote. Sie stellt Kindern und Jugendlichen Räume, Bücher und Autoren zur Verfügung. Sie stellt Literatur in einen Zusammenhang: Man kann Bücher vorlesen oder auf der Bühne inszenieren. Damit schafft man es nicht in die Schlagzeilen oder gar ins Fernsehen. Aber vielleicht weckt und nährt es ja die Lust der jungen Leser, in die Welt der gedruckten Seiten einzutauchen. Mir macht es vor allem Hoffnung und Mut. Ich wünsche der KIBUM, dass sie in ihrer weiteren Entwicklung ihren ganz eigenen Reiz behält und nicht auf Effekte schielt, sondern weiterhin vor allem auf die Kinder und Jugendlichen schaut.

Der Reporter ist Kinderbuchautor und hat "Der Herr der Wolken"  (Rowohlt Verlag) veröffentlicht.

Und rutschen hin und her, weil alles so aufregend ist: Die Kinderbuch-Lesungen beim Poetenfest 2008 in Erlangen

Von Tordis Schuster (Text und Photos)

Nürnberg, im August 2008

Rauschende Baumwipfel, Vogelgezwitscher, ein Stück Kuchen auf der Picknickdecke und einfach nur zuhören: Das Erlanger Poetenfest, das dieses Jahr zum 28. Mal im Erlanger Schlossgarten stattfindet, erfreut sich großer Beliebtheit, nicht nur weil man dort umsonst und draußen das allerneueste vom Buchmarkt vorgelesen bekommt, sondern weil hier zwischen Kaffeetischen und Baumwipfeln die hohe Literatur nicht ganz so elitär daherkommt, wie sie es sonst tut. Keine Leselampe, kein Rotweinglas und keine abgeschlossene Bühne, hinter der der Autor nach getaner Arbeit verschwindet. Es macht nichts, wenn man seine ganz persönliche Frage an den Autor nicht am Neben- und Diskussionspodium los wird, denn bestimmt begegnet man dem Autor später noch am Würstchenstand.

Der Schlossgarten ist nur einer der vielen Veranstaltungsorte des Erlanger Poetenfests. Allein dort lesen über 30 Autoren - sicher ist für jeden Geschmack etwas dabei. Hat man sich doch einmal geirrt und langweilt sich nach ein paar Seiten, nimmt man den Klappstuhl oder die Decke und rutscht einfach einen Baum weiter.

Das „Junge Podium“, die Bühne für Kinder- und Jugendbuchautoren, befindet sich ganz hinten im Park, neben der Kinder-Druckwerkstatt und der Vorleseecke (das Bild zeigt sie bei der Lesung von Herbert Schirneck). Hier sitzen die jungen ZuhörerInnen auf Bierbänken, reservieren stolz die Plätze für ihre Eltern und rutschen hin und her, weil alles so aufregend ist: Schließlich kommen gleich Leute, die richtige Bücher geschrieben haben.

Saskia Hula, 1966 geboren, Lehrerin aus Wien, macht den Anfang. Sie liest ihr neues Bilderbuch „Hermann hört Stimmen“ (Residenzverlag, St. Pölten 2008) mit sehr viel Humor: Der arme Hermann hat es schwer, denn er kann einfach nichts tun, ohne dass er andauernd die Stimmen seiner Eltern, des Zahnarztes („Kaubonbons sind schlecht für die Zähne!“) oder des Nachbarn hört („Ich habe mein Leben lang kalt geduscht!“) So geht’s nicht weiter, denkt Hermann und beschließt, nun immer das Gegenteil dessen zu machen, was von ihm erwartet wird. Die Kinder ziehen mit, Saskia Hula stellt genau die richtigen Fragen. Doch ihr Buch wirkt sprachlich manchmal etwas befremdlich: Kann man jemanden zum Beispiel „rasend ernst nehmen“? Bei ihrem nächsten Buch „Windig und Wolkenbruch“ (Residenz, St. Pölten 2007) haben auch die Erwachsenen viel zu lachen: Wolfgang Windig ist der mutigste aller Feuerwehrmänner und betreibt in seiner Freizeit vom Bungeejumping bis Wildwasserfahren alles, was nur irgendwie gefährlich ist. Das geht so lange gut, bis er einen Brief von seinem ganz persönlichen Schutzengel Laurenzius Eusebius Wolkenbruch erhält, der sich beschwert: Er habe keine Lust mehr, andauernd Windigs Leben zu retten und bräuchte dringend Urlaub. Herr Windig sieht das ein und gibt ihm frei. Ob das gut geht? Ein sehr humorvolles, kindgerechtes Buch.

Hartmut el Kurdi (Jahrgang 1964, bekannt als Schauspieler, Regisseur und Kolumnen-Autor) alias „Johnny Hübner“ stürmt die Bühne. Er ist Mitglied des „Mobilen Geschichten-Rettungskommandos“ und hat gemeinsam mit den Kindern einen ganz schwierigen Fall zu lösen: Olga, ein kleines Mädchen, ist doch tatsächlich beim Lesen einer furchtbar blutrünstigen Piratengeschichte mitten in die Handlung gerutscht! Mit Hilfe der Kinder, die kräftig mitsingen und schreien dürfen, gilt es, Olga zu retten. Hartmut el Kurdi präsentiert ein Ein-Mann-Theaterstück, spielt fünf Personen gleichzeitig, zaubert immer wieder aus irgendwelchen Taschen und versteckten Orten genau die benötigten Utensilien hervor. Die Kinder hängen an seinen Lippen, lachen und kreischen - solange bis Olga gerettet ist und Herr Hübner sich mit den beruhigenden Worten verabschiedet: „Falls euch einmal das gleiche passiert, keine Angst, ich hau euch da schon wieder raus!“ („Johnny Hübner greift ein“. Ein mobiles Theaterabenteuer. UA Volkstheater Rostock 2006)

Der nächste Autor, Hubert Schirneck, 1962 geboren, wirkt im Gegensatz dazu wie ein ruhiger Pol inmitten des Poetenfest-Treibens. Er liest aus seiner Kindergeschichten-Sammlung „Die grüne Nudelsuppe spielt Geige“ (Jungbrunnen, Wien, 2008), in der die vier Freunde Der Kurze, Der Lange, Der Breite und Der Schmale einiges an Alltags-Problemen zu bewältigen haben. Zuerst hat Der Kurze seine gute Laune verloren und es gilt sie wieder zu finden, doch selbst die Herren im Fundbüro meinen „Gute Laune haben wir hier nicht!“. Dann hat Der Lange beschlossen, an einem Tag nur Unsinn zu reden, zum Beispiel „Kirimbuluktu“, „Die Wuzlisoße liegt im Kleiderschrank“ oder „Hänsel und Gretel sitzen im Katzenklo“ und seine Freunde versuchen verzweifelt, ihn wieder gesund zu machen. Obwohl Schirneck wenig inszeniert, reichen seine ruhigen gelesenen Worte aus, um die Kinder zum Lachen zu bringen. Seine Geschichten leben von Wortspielen und sind gut strukturiert, was sie nachvollziehbar für Kinder macht. Nur manchmal vermisst man feine, konkrete Details.

Tobias Elsäßer, Jahrgang 1973, hat seine Gitarre mitgebracht, denn er schreibt nicht nur Bücher, sondern auch Musik für Jugendliche. Leider kann sein erstes gesungenes Werk „Glück“, das die Hektik des Alltags beschreibt, nicht überzeugen: Textlich nichts Neues oder Originelles, auch keine besondere Melodie, die aufhorchen lässt. Sein zweites Lied „Dann muss ich denken“ kommt besser an. Sehr interessant ist, dass Tobias Elsäßer ein bisschen aus dem Alltag des Schriftstellers erzählt und aus dem Nähkästchen plaudert, bevor er mit seinem Jugendroman „Vielleicht Amerika“ (Patmos/Sauerländer Düsseldorf 2008) loslegt, in dem die Protagonistin Julie aus ihrem ernüchternden Alltag ausbrechen will, um ein Jahr nach Amerika zu gehen. Vielleicht, so denkt sie sich, findet sie dort auch etwas über ihren Vater heraus, über den ihre depressiven Mutter aus unerklärlichen Gründen nicht reden will. Ein gesellschaftskritischer Entwickungsroman voller Jugendslang, sehr energiegeladen gelesen, Elsäßer schreit beinahe ins Mikro. Das ist nicht immer angenehm zum Zuhören, aber auf eine Art und Weise passt alles zusammen, ergibt eine Einheit. Sein zweites Buch „Ab ins Paradies“ (Patmos/Sauerläner, Düsseldorf 2007) behandelt das Thema Tod auf eine sehr jugendgerechte Art und Weise: Fabians Opa ist gestorben und er möchte, da es dessen letzter Wunsch war, seine Asche ins Meer schütten. Weil niemand dafür Verständnis hätte, trampt Fabian „zusammen mit Opa“ Richtung Meer und lernt dabei die siebzehnjährige Alice kennen. Manchmal mag die Jugendsprache nerven (kaum eine Seite, die nicht ohne „Lass doch den Scheiß!“ oder „beschissen“ auskommt), lässt den Leser aber ganz nah an die Protagonisten Fabian und Alice herantreten, die beide ihre Probleme und Geheimnisse haben und, so cool oder verschlossen sie auch sind, sich nach und nach öffnen. Insgesamt ist das Buch eine gelungene Komposition aus Reflexionen über den Tod, philosophieren über Gerechtigkeit, Freiheit und Freundschaft.

Den Abschluss bildet der 1943 geborene Werner J. Egli, vielen Jugendlichen durch seine spannenden „Insiderbücher“ bekannt. Man merkt es sofort: Hier ist ein Profi am Werk, sein ganzes Auftreten ist gelassen, er weiß, wie man mit dem Publikum in Kontakt tritt. Egli erzählt ein paar Anekdoten aus seinem Leben, es wirkt, als würde er jeden Zuhörer einzeln anlächeln. Schließlich wendet er sich an zwei etwa zwölfjährige Mädchen: Das, was er nun lesen wird, ist kein Kinderbuch. Die Mädchen stehen auf und gehen.

„Kämpfe oder stirb auf Raten“ (Ueberreuter, Wien 2008) handelt von einer RAF-Zelle, die den Sohn eines Großindustriellen als Geisel genommen hat. Erzählt wird aus der Sicht des sechzehnjährigen Patrick, Mitglied der Gruppe. Werner J. Egli liest ein Kapitel, in dem die „Operation“ in den letzten Zügen ist und Patrick den etwa gleichaltrigen  Gefangenen bewachen und über dessen Schicksal entscheiden muss, ihn notfalls umbringen soll. Wenn Egli liest, kann man nicht weghören. Vor Spannung wagt kaum jemand zu atmen, genau wie Patrick, der feststellt, wie laut die Stille sein kann, für den Sekunden wie Stunden vergehen, er hingerissen ist zwischen Machtgefühlen und Mitleid. Kein Laut ertönt, obwohl der Autor leise liest, an den richtigen Stellen Pausen macht. Das Publikum, Erwachsene und Jugendliche sind beeindruckt, die Geschichte scheint völlig real, erschreckend, gut. Doch Gott sei Dank, so denkt bestimmt der ein oder andere, lesen die beiden Mädchen, die der Autor in weiser Voraussicht  weggeschickt hat, nun Ronja Räubertochter in der Vorleseecke unter Bäumen, die leise im Wind rauschen.

Die Reporterin ist Kinderbuchautorin ("So geht's Marie! Schulkind-Geschichten") und Dozentin für Kreatives Schreiben im Bereich Kinderliteratur.

Was danach kommt

Was nach Wolf Erlbruch kommt

(60. Geburtstag Juni 2008)

(librikon) Zwar hat es bei Günter Grass funktioniert, erstmal. Aber seine eigene Bedeutung feiern durch selbstinszenierte Kanonisierung, das setzt auch abnickendes Publikum voraus. Jenes aber geht flöten, wenn die Bedeutung dann doch nicht so weit reicht. Was bei Grass Lübeck, ist bei Erlbruch Wuppertal; eine willfährige Stadt, dankbar, da jemanden zu haben, der sich als Sohn der Stadt begehen lässt. Wolf Erlbruch ist von Wuppertal zu dem gemacht worden, was er heute ist, er hat dort seinen Hausverlag, er hat dort seine Stiftung, er hat dort seine Professur.

Bekannt geworden ist der Illustrator mit den Collageelementen, die in künstlerischer Hinsicht hinter die Künstlerkinderbücher der zwanziger Jahre zurückfallen. Es hat psychopathische Züge, wie die Eltern seine Bücher feiern. Laue Späße von Erwachsenen, die sich im langweiligen Geist der gehobenen Mittelklasse aufgehoben fühlen, werden in einem Buch wie „Der Maulwurf, der wissen wollte, wer ihm auf den Kopf gemacht hat“ durchs Dorf gejagt. Die Bücher von Erlbruch verschenken Themen für Kinderbücher (nur zwei Ausnahmen: „Nachts“ und „Der Bär auf dem Spielplatz“), sie verschenken gestalterische Chancen, verweigern sich jeder Neuausrichtung; Erstarrung. Doch Erlbruch zieht, und das einen Karren, der verdammt im Sand stecken geblieben ist. Bilderbücher verkaufen sich nicht gut, ohne Namen und Kontakte ist es schwer, Illustrator zu werden, und Originelles wird sofort vom uniformen Leben im Kombiformat zerhäckselt.

So wie dort "Träume nicht dein Leben, lebe deinen Traum" gemimt wird, mimt Erlbruch Kunst, und deshalb ist er im Populärfeuilletongeschmacks so wohlgelitten. Dass er kein Anliegen hat, weit entfernt von Künstlertum ist, mag ein Vorteil sein. Für die Bilderbuchszene, die nichts mehr brauchte als Menschen, die ihren Namen nutzen, um für die künstlerische Freiheit der nächsten Generation zu kämpfen, die Menschen brauchte, die wieder Ideen, Urteilsvermögen in die Öffentlichkeit bringen, die dem Siegeszug der Gebrauchskultur die Stirn bieten und Nachwuchsillustratoren die Tür aufhalten, selbst, wenn deren Bücher die Auflage eines Briefes haben, für die Bilderbuchszene sind diese Leerstellen besonders bitter. Stattdessen übernehmen die Erlbruch-Schüler unübersehbar die Staffel. Doch das Ende dieser Geschmacksrichtung wird kommen wie es bei Janosch kam, und es wird sehr, sehr spannend, was und wer danach ins Bilderbuch stürmt.

Das Buch "Spieglein, Spieglein" ist im Dezember 2007 im Gillvuz Verlag erschienen.